In „Im inneren Kreis“ geht es darum, zu mir selbst zurückzukehren.

Der Kreis fühlt sich an wie etwas, das bleibt – ruhig, beständig – selbst wenn sich alles andere verschiebt. In seinem Inneren herrscht ein Gefühl des Schutzes, aber auch der Offenheit, als ob verschiedene Momente und Erinnerungen nebeneinander existieren können, ohne dass sie aufgelöst werden müssen.

Die Schichten und Fragmente spiegeln diese innere Bewegung wider. Dinge überlagern sich, verblassen, tauchen wieder auf – nicht klar definiert, aber dennoch präsent. Ich versuche nicht, sie auf eine bestimmte Bedeutung festzulegen. Ich lasse sie so existieren, wie sie sind.

Die Natur erscheint hier auf subtile Art und Weise, fast wie eine Erinnerung an etwas Vertrautes. Sie hilft mir, geerdet zu bleiben und zur Ruhe zu kommen. Für mich geht es bei diesem Gemälde um Präsenz – darum, in diesem Raum zu sein, in dem nichts entschieden werden muss und alles einfach sein darf.

Das Kunstwerk wird ohne Rahmen verschickt und ist bereit zum Aufhängen.